Media vida pasada entre bambalinas, saboreando las mieles del éxito propio y ajeno. Hija de artistas y artista por derecho propio. Esa es sin duda Raquel Fernández.
Barcelona fue la cuna de esta dramaturga, ciudad en la que aprenderá las bases para dirigir a magníficos actores. Raquel, con un oído completamente familiarizado en la escucha de obras teatrales emprende su aprendizaje de una forma técnica en la Escuela Eolia, iniciándose en la escritura y dirección teatral. En este mismo lugar es donde conoce a una de las personas más importantes para ella Marc Martinez, el cual la requiere como ayudante de dirección. Otra de las piedras angulares en sus inicios fue Sergi Belbel, dramaturgo del que aprende y admira por su forma de relatar y redactar. Sin olvidar, por supuesto a uno de los actores fundamentales para ella Claudio Tolcachir.
La timidez, esa mala compañía que tanto nos limita se hace presenta en las primeras experiencias de Raquel como directora teniendo que encontrar esa forma de dirigir de la que ahora hace gala. Para esta creadora la dirección actoral siempre conlleva una labor psicológica, pudiendo facilitar al intérprete un contexto adecuado; teniendo muy presentes las características y aprendizajes previos del actor o actriz y reconduciendo si es necesario para una perfecta simbiosis con el personaje guionizado.
El primer montaje teatral propio fue «Perros salvajes» una adaptación libre de «Muelle oeste», la cual se represento en escenarios de Barcelona pudiendo realizar gira teatral. Esta experiencia fue el espejo donde descubrir la maravillosa sensación de ver en vivo sus escritos, consiguiendo emocionar al espectador. Porque esa es una de las máximas de Raquel; que las historias despierten emociones del tipo que sean al público. Las palabras, vehículo que ama, son la fuente de esas emociones venideras y una vía de expresión para sus pensamientos mudos.
«Perros salvajes» fue la antesala de su magnífica producción teatral; después han llegado otros montajes como son «Las almas de Iki», «Poderosas», «No me jodas» y «Feroz». Y como buena historiadora que disfruta con los detalles del tiempo devenido nos deleitará, esperando que sea en breve, con un espectáculo llamado «El demonio de Porqueras» al que guarda muchísimo cariño por los tintes familiares que se encierran en su libreto.
El teatro es su vida, parte de su expresión natural. No entiende la vida sin música, ni teatro; siendo plenamente consciente de la suerte que ostenta de poder trabajar en el campo que tanto ama. Agradecida de que la vida le permita cumplir con su filosofía vital, «poder vivir haciendo lo que me gusta, hecho difícil de realizar pero realmente satisfactorio».
Sus inspiradores….Lorca, Lope de Vega, los autores del siglo de oro español y como buena amante del rock, Elvis. Sus padres que le enseñaron a ver la profesión desde dentro, la música, las letras y todos esos actores con los que ha compartido tablas y experiencias aleccionadoras. Y Byung- Chul Han un fantástico filosofo actual con escritos de gran interés.
9 preguntas breves
1.- ¿Cómo ves la escena teatral?
Complicada pero ilusionante. A nivel teatral es complicado por las circunstancias del propio medio, pero ilusionante porque hay mucho talento y muchas ganas de trabajar.
2.- Tu película favorita
Te diría que «21 gramos» por la forma en que se narra la historia. Su elaboradas conexiones entre los personajes y los saltos en la trama.
3.- Teatro donde te gustaría trabajar
En el teatro Español con «El demonio de Porqueras», porque fue donde Lorca estrenó una de sus obras y porque el simbolismo de Federico que ha quedado prendido de sus tablas.
4.- ¿Cómo ves el papel de las directoras en el teatro actualmente?
Yo he tenido la suerte de no haber sufrido circunstancias negativas por el hecho de ser mujer; creo que es debido a que el medio teatral es más tolerante que otros ámbitos sociales.
5.- Tu libro más leído
«El principito», ya que desde pequeña me ha fascinado la forma en que te hacia imaginar la historia que iba aconteciendo. El simbolismo en el libro es maravilloso y tengo la firme convicción de que la obra es un libro con tintes filosóficos perfecto para el público adulto.
6.- Década favorita
Los 80, sin duda. Es una época de expresión creativa inagotable.
7.- Una figura de la historia al que le reescribirías una historia.
Uno de mis personajes inspiradores, Elvis Presley. Trataría de retratar el tormento de Elvis a nivel personal, incidiendo en la introspección para narrar su dolor. Querría mostrar a Elvis alejado de su figura de estrella y plasmando quien era la persona tras el personaje.
8.- Defínete en tres palabras
Cabezota, soñadora y optimista.
9.- Un reto pendiente
Estrenar «El demonio de Porqueras», con mi familia como publico de gala, ya que es su historia personal y existe una gran implicación emocional con la obra.